11–14 Yaş Doğaçlama Tiyatro Programı

Yaş Grubu: 11–14 Yaş
Dönem: 3 Ekim 2026 – 12 Haziran 2027
Ders Günü: Cumartesi
Ders Saati: 11.00–12.30
Ders Süresi: 90 Dakika
Ders Sıklığı: Haftada 1 Gün
Program Süresi: 8 Ay
Kontenjan: 10 – 12 katılımcı
Ön Deneyim: Gerekmez
Seçme / Audition: Yoktur
Eğitmenler: Uzm. Başak Fındıkçıoğlu & Ece Kanber
MEB: Millî Eğitim Bakanlığı Onaylı Eğitim
Sene Sonu: Doğaçlama Tiyatro Gösterisi
İlk Ders: Ücretsiz Deneme Dersi – rezervasyon gereklidir.

Doğaçlama tiyatroda önceden ezberlenmiş bir oyun metni bulunmaz. Oyuncular sahne üzerinde birbirlerini dinler, teklif verir, verilen teklifleri geliştirir ve hikâyeyi o anda birlikte oluştururlar.

Bu nedenle doğaçlama yalnızca hızlı cevap vermek ya da komik olmak üzerine kurulmaz. Dinleme, ilişki kurma ve hayal etme çalışmanın önemli parçalarıdır. Bunun yanında katılımcılar birlikte karar vermeyi ve ortak bir dünyanın parçası olmayı deneyimler.

11–14 yaş grubunda bu araçları çocukların gelişim özelliklerini gözeterek ele alıyoruz. Ayrıca çalışmalarda yaratıcı drama yöntemlerinden yararlanıyoruz.

Bu programın amacı katılımcıları teknik oyunculuk performansına hazırlamak değildir. Bunun yerine doğaçlama tiyatro ve yaratıcı dramanın oyun temelli araçlarından yararlanıyoruz.

Katılımcılar sahne üzerinde araştırır, dener ve birlikte üretir. Hata yapabilir, yeni olasılıklar geliştirebilir ve kendi ifade biçimlerini keşfedebilirler.

Bu nedenle çalışmalar süreç odaklı ilerler. Sene sonu gösterisi programın tek amacı değildir. Gösteri, sekiz aylık süreçte gelişen grup ilişkisinin ve birlikte üretme deneyiminin seyirciyle buluştuğu doğal bir sonuçtur.

Doğaçlamanın Temel İlkeleri

Katılımcılar doğaçlamanın temel araçlarıyla oyun ve yaratıcı drama çalışmaları üzerinden tanışır.

Dinleme, teklif verme ve verilen teklifi geliştirme üzerine çalışmalar yaparız. Bunun yanında partnerle ilişki kurmayı ve sahnedeki ortak gerçekliğe katkıda bulunmayı araştırırız.

Amaç yalnızca “iyi fikir bulmak” değildir. Katılımcıların diğer oyuncularla birlikte ortaya çıkan malzemeyi fark etmesini ve geliştirmesini önemseriz.

Oyun ve Yaratıcı Drama

Yaratıcı drama yöntemleri programın önemli araçlarından biridir.

Oyun, rol, doğaçlama, hikâye ve grup çalışmalarından yararlanırız. Böylece katılımcılar farklı durumları deneyebilir ve fikir üretebilir.

Ayrıca sahne üzerinde yeni olasılıkları araştırabilecekleri bir çalışma alanı oluştururuz.

Hikâye ve Sahne Kurma

Karakter, mekân, ilişki, olay ve çatışma gibi temel hikâye unsurlarını doğaçlama çalışmaları içinde araştırırız.

Katılımcılar hikâyeyi tek başlarına taşımaya çalışmaz. Bunun yerine sahnedeki diğer oyuncuların tekliflerinden yararlanırlar. Böylece hikâyeyi birlikte kurmayı ve geliştirmeyi deneyimlerler.

Beden, Ses ve Karakter

Beden, ses, hareket, ritim ve mekân kullanımından yararlanarak farklı karakterleri araştırırız.

Çalışmalarda belirli bir karakteri “doğru oynamayı” hedeflemeyiz. Bunun yerine farklı fiziksel ve sözlü ifade seçeneklerini merak etmeyi ve denemeyi önemseriz.

Grup ve Ensemble Çalışması

Doğaçlama tiyatro, bireysel performanstan çok birlikte üretmeye dayanır.

Katılımcılar dinlemeyi ve partnerlerini desteklemeyi deneyimler. Gerektiğinde öne çıkmayı, gerektiğinde ise diğer oyunculara alan açmayı çalışırlar.

Böylece grubun ortak üretimine katkı sağlamanın farklı yollarını keşfederler.

Program 3 Ekim 2026 Cumartesi günü başlar ve 12 Haziran 2027 Cumartesi günü sona erer.

Dersleri her Cumartesi 11.00–12.30 arasında gerçekleştiriyoruz. Her ders 90 dakika sürüyor.

Sekiz aylık süreç doğaçlamanın temel ilkeleriyle başlar. Ardından oyun ve yaratıcı drama çalışmalarını, hikâye kurmayı ve sahne çalışmalarını sürece dahil ederiz.

Beden, ses ve karakter araştırmaları da program boyunca devam eder. Bunun yanında ensemble çalışmalarıyla grup içinde birlikte üretme pratiğini geliştiririz.

Yıl ilerledikçe grup deneyimi ve doğaçlama araçları gelişir. Bu süreç, sene sonu doğaçlama tiyatro gösterisinin hazırlıklarına doğru doğal biçimde ilerler.

Tiyatrohane’de çalışmaları çocukların sınırlarına ve seçimlerine saygı duyan Travma Bilgili yaklaşım çerçevesinde yürütüyoruz.

Katılımı zorunluluk üzerinden kurmak yerine çocukların seçim hakkına alan açıyoruz. Eğitmenler, çocuğun bedensel ve kişisel sınırlarını gözetiyor.

Ayrıca grup içinde güvenli ve kapsayıcı bir öğrenme ortamı oluşturmaya önem veriyoruz. Farklı katılım biçimlerinin mümkün olmasını da sürecin bir parçası olarak görüyoruz.

Bu yaklaşım sene sonu gösterisi sırasında da devam eder.

Gösteride sahneye çıkmak zorunlu değildir. Bazı katılımcılar gösterinin parçası olmak isteyebilir ancak seyirci karşısında yer almak istemeyebilir. Bu durumda sahne arkası, organizasyon veya farklı üretim görevlerinde sürece katılabilirler.

Sekiz aylık program sene sonu doğaçlama tiyatro gösterisiyle tamamlanır.

Bu gösteri, önceden yazılmış ve ezberlenmiş klasik bir tiyatro oyunundan oluşmaz. Katılımcılar yıl boyunca çalıştıkları doğaçlama araçlarından ve oyun yapılarından yararlanırlar.

Böylece seyirci karşısında birlikte üretme deneyimini paylaşırlar.

Gösterinin amacı çocukları performans baskısı altında bir sonuca ulaştırmak değildir. Bunun yerine yıl boyunca geliştirdikleri grup ilişkisini ve sahne deneyimini paylaşabilecekleri bir alan oluşturmayı hedefliyoruz.

Bu nedenle gösteriye katılım tek tip değildir. Katılımcılar sahne üzerinde oynayabilir. İsterlerse sahne arkasındaki farklı görevleri üstlenerek de üretimin bir parçası olabilirler.

Yaratıcı İfade

Oyun, karakter, beden, ses ve hikâye aracılığıyla farklı ifade biçimlerini deneyebilme.

Dinleme ve Birlikte Üretme

Diğer oyuncuların tekliflerini fark etme ve geliştirme. Bunun yanında ortak bir üretimin parçası olabilme.

Spontanite

Önceden hazırlanmış tek bir cevaba bağlı kalmadan farklı olasılıkları deneyebilme.

Hikâye Oluşturma

Karakter, ilişki, mekân ve olaylardan hareketle sahne üzerinde hikâye kurabilme.

Sahne Farkındalığı

Mekânı, partneri, bedeni, sesi ve seyirciyi fark ederek sahne üzerinde seçimler yapabilme.

Grup İlişkisi

Kendi fikrini ifade ederken diğer oyuncuların fikirlerine alan açabilme. Ayrıca ortak üretimin sorumluluğunu paylaşabilme.

Sınırlar ve Seçim Hakkı

Kişisel sınırların gözetildiği bir öğrenme ve üretim ortamını deneyimleme. Farklı katılım biçimlerinin mümkün olduğunu keşfetme.

Eğitim Alanları

Dersleri Tiyatrohane’nin Millî Eğitim Bakanlığına bağlı Alsancak’taki kurum binasında gerçekleştiriyoruz.

Katılımcılar program sırasında başka bir binaya gitmez. Ayrıca ders kapsamında bina dışına çıkmaları gerekmez.

Veli Bekleme Alanı

Ders boyunca Tiyatrohane’de kalmak isteyen veliler için ayrı bir bekleme alanımız bulunuyor.

Erişilebilirlik

Binada erişilebilir giriş rampası bulunuyor. Ayrıca engelli kullanımına uygun tuvaletler yer alıyor.

Havalandırma ve Hijyen

Dersliklerde düzenli temizlik ve hijyen uygulamaları gerçekleştiriyoruz.

Bunun yanında mekânda klasik klima sisteminden bağımsız çalışan bir taze hava besleme ve sirkülasyon sistemi bulunuyor. Sistem dış ortamdan taze hava alıyor ve dersliklerdeki hava dolaşımını destekliyor.

Yüzey hijyeninde ise mavi ışık teknolojisinden yararlanan yüzey temizleme sistemi kullanıyoruz.

Ulaşım

Tiyatrohane, Kültür Mahallesi / Alsancak’ta yer alıyor. Merkezi konumu sayesinde toplu taşıma araçlarıyla kolayca ulaşabilirsiniz.

11–14 Yaş Doğaçlama Tiyatro Programı, Millî Eğitim Bakanlığı onaylı eğitim kapsamında yürütülür.

Katılımcıların belgelendirme için MEB tarafından belirlenen devam, kayıt ve diğer koşulları yerine getirmesi gerekir. Bu koşulları tamamlayan katılımcılar program sonunda ilgili MEB belgesini almaya hak kazanır.

Kayıt sırasında devam zorunluluğunu ve belgelendirme koşullarını velilerle ayrıntılı olarak paylaşıyoruz.

Uzm. Başak Fındıkçıoğlu

Uzm. Başak Fındıkçıoğlu, Gazi Üniversitesi Sınıf Öğretmenliği Bölümü’nden mezun oldu. Ardından Ankara Üniversitesi’nde Yaratıcı Drama alanında yüksek lisansını tamamladı.

Uzun yıllardır çocuklar, gençler ve yetişkinlerle yaratıcı drama ve doğaçlama çalışmaları yürütüyor. Bunun yanında oyuncu, eğitmen ve moderatör olarak sahne çalışmalarını sürdürüyor.

11–14 Yaş Doğaçlama Tiyatro Programı’nı Ece Kanber ile birlikte yürütüyor.

Ece Kanber

Ece Kanber, Ege Üniversitesi Felsefe Bölümü mezunudur ve pedagojik formasyona sahiptir.

Uzun yıllardır yaratıcı drama ve doğaçlama alanlarında eğitim ve sahne çalışmalarında yer alıyor. Ayrıca oyunculuk, moderatörlük, çocuklarla yaratıcı çalışmalar ve P4C alanlarında deneyim sahibidir.

11–14 Yaş Doğaçlama Tiyatro Programı’nda Uzm. Başak Fındıkçıoğlu ile birlikte çalışıyor.

Kayıt süreci, ücretsiz deneme dersi rezervasyonu ve güncel ücret bilgisi için bizi arayabilir veya WhatsApp üzerinden yazabilirsiniz.

Ücretsiz deneme dersi bir seçme veya değerlendirme dersi değildir. Bu ders, katılımcının programı deneyimleyebilmesi ve işleyişi tanıyabilmesi için sunulur.

Deneme dersleri için ayrıca belirlenmiş tek bir tarih bulunmaz. Katılımcının programa ilk kez geldiği ders, ücretsiz deneme dersi olarak kabul edilir.

Bu nedenle rezervasyonu Cumartesi günü 11.00–12.30 arasındaki mevcut ders için oluşturuyoruz.

Ön görüşmenin ardından size rezervasyon formumuzu gönderiyoruz. Formu doldurduktan sonra güncel sınıf kontenjanını kontrol ediyoruz. Ardından rezervasyonunuzu onaylıyor ve deneme dersine ilişkin bilgileri sizinle paylaşıyoruz.

Ücretsiz deneme dersinden sonra devam etmek istemezseniz herhangi bir ödeme yapmanız gerekmez.

Programa devam etmeye karar verirseniz katıldığınız deneme dersini programın ilk dersi olarak kayda alıyoruz.